'Delicato come una farfalla e fiero come un'aquila - Il mondo libero di Antonio Ligabue'
Spettacolo di e con Elisabetta Salvatori.

Il racconto è il primo della rassegna 'Trilogia di artisti inquieti' (Antonio Ligabue, 1899-1965; Dino Campana, 1885-1924; Giacomo Puccini 1858-1922) di e con Elisabetta Salvatori.
Un pittore considerato matto, un poeta morto in manicomio e un compositore irrequieto.
Tre uomini che hanno vissuto più o meno la stessa epoca, in località diverse, con vicende familiari forti e madri che hanno segnato nel bene e nel male le loro storie.
L'unico punto fermo che avevano, quando tutto traballava, erano le loro opere: colori, parole, note che uscivano da loro come per miracolo.
La storia, col tempo si sarebbe dimenticata delle stramberie, delle irruenze, delle mediocrità, ma dei capolavori che hanno lasciato, no. Quelli rimangono e raccontano più di ogni altra parola.

Raccontare di Ligabue non è solo raccontare di un artista folle, del suo rapporto con le due madri, quella naturale e quella adottiva, della sua solitudine, del suo soffrire la mancanza di una patria, del suo grande talento di pittore, ma diventa anche occasione per ricordare l'Italia e la Svizzera degli emigranti agli inizi del secolo scorso, le due guerre, la bassa Reggiana, il Po.
Mentre si affermano le avanguardie artistiche e l'astrattismo Antonio dipinge le sue storie di tigri e pollai, sempre fiero della sua arte.

Elisabetta Salvatori nasce a Viareggio, nel 1963. Ha una formazione di studi artistici: prima il diploma all'Istituto d'Arte di Pietrasanta, poi il diploma all'Accademia di Belle Arti di Carrara, alla cattedra di pittura del maestro Luciano Fabro. Successivamente scopre il teatro e comincia a raccontare. Parte dalle favole. Nel 1999 presenta una delle sue storie a un concorso per un programma televisivo, viene scelta e partecipa a 33 puntate della trasmissione per bambini GluGlu, in onda su RAI SAT. Poi decide di dedicarsi al teatro di narrazione. Inizia a scrivere e portare in scena spettacoli di teatro civile, sacro, o vite di artisti. Innumerevoli le sue produzioni, a partire dal 1999.

Il MuSA è uno spazio innovativo dotato di tecnologie all'avanguardia, che permettono di calarsi nei luoghi del marmo e della lavorazione, nei colori e nell'atmosfera di un territorio che attraversa le montagne per arrivare alla riviera senza soluzione di continuità.

Al MuSA è possibile assistere alla multiproiezione dei video che fanno parte della sua collezione.

Il MuSA è aperto su appuntamento per gruppi di un minimo di 5 persone.

Il 16 luglio 2016 il MuSA ha inaugurato un percorso esperienziale attraverso l'impresa del marmo tra materia, arte e narrazione.

Attraverso la multiproiezione di quattro documentari, la collezione permanente del MuSA racconta le tradizioni del territorio, le arti e i mestieri che ne modellano il volto:

La voce del marmo
Capitani Coraggiosi
Michelangelo – Il dono della creazione
L'arte del fuoco

La visita del MuSA è particolarmente indicata per le scuole.
Per prenotarla, scrivere a info@musapietrasanta.it

Dal 5 giugno al 20 settembre 2026 il MuSA ospita un evento inedito per gli appassionati d'arte e non solo: 'Michelangelo Experience – Alle origini del marmo', un'esperienza della durata di circa un'ora capace di fondere narrazione, arte e tecnologia, offrendo un racconto esperienziale della figura di Michelangelo Buonarroti e della storia millenaria del marmo.

La tecnologia, in questo contesto, non funge da filtro, ma si trasforma in una finestra spalancata sul passato, rappresentando un nuovo modo di vivere e comprendere l'arte. I partecipanti si troveranno calati in un ambiente immersivo che li porterà a scoprire le origini del marmo: circondati dal blu degli oceani e dal canto delle balene scopriranno la genesi biologica di questo prezioso materiale, nato milioni di anni fa dalla sedimentazione di conchiglie e coralli.
Un viaggio visivo e sonoro che accompagnerà i presenti dal ritiro delle acque fino all'emersione delle vette delle Alpi Apuane, svelando la roccia come una risorsa viva e capace di attrarre i più grandi artisti della storia, a partire, appunto, da Michelangelo Buonarroti.

Ad arricchire l'esperienza c'è il percorso narrativo curato dal regista e drammaturgo Libero Stelluti. Attraverso la voce di un narratore culturale, sarà svelato il lato più umano e intimo del Maestro, esplorando il suo viscerale rapporto con la scultura.

Il pubblico non sarà semplice spettatore, ma diventerà parte integrante di quel processo creativo, che secondo Michelangelo non doveva aggiungere nulla, ma limitarsi a eliminare il superfluo e liberare la forma che già vive prigioniera nella roccia.

Questa profonda connessione emotiva trova il suo compimento finale nel contenuto in realtà virtuale, co-prodotto da WAY Experience e Slow Tour Tuscany. Indossando il visore, i partecipanti supereranno la distanza dei secoli per entrare fisicamente nel cantiere del Maestro e affiancarlo mentre lavora alla sua opera più celebre. Circondati da ambienti virtuali curati nei minimi dettagli per trasmettere l'essenza del contesto storico rinascimentale, i visitatori potranno scrutare ogni singolo particolare della scultura e vivendo così in prima persona la fatica del lavoro artigianale, la tensione della sfida artistica e la perfezione del capolavoro assoluto.

Michelangelo Experience è un evento promosso da Camera di Commercio TNO, con il contributo di Mutua BVLG, il patrocinio del Comune di Pietrasanta. Sponsor tecnico: Unicoop Firenze.